原文:Three Ways to Start - Making Music: 74 Creative Strategies for Electronic Music Producers
作者:Dennis DeSantis
翻译/校对:Rejor

094013m1kkpuwqlp2nluib.jpg


简 介:你在创造音乐思想方面没有问题,但你发现很难把这些想法组织成一个有意义的编排。你已经你听说过像 "bilup"、"breakdown "和 "drop "这样的术语来描述一些歌曲的部分。但你从来都不太确定这些词的真正含义,或者它们是否是的真正含义,或者它们是否与你自己的音乐作品有关。了解分层和纹理密度的工作原理可以帮助你对你所听到的音乐的理解,并为你所写的音乐提供选择。创作提供选择。

解决方案:与歌曲形式的结构相比(见《常见形式1:歌曲形式的要素》),许多更 "纯粹 "的电子流派(如一些Techno、trance、dubstep等)完全避免使用分段式设计。相反,这些流派的形式感往往是通过围绕相对较少的材料的连续的纹理密度变化来建立的--在更多以流行为导向的流派中,有时只包括一个部分。例如,在现代流派中,如美国的dubstep,单一基本材料集合通常从曲目的开头到结尾都被使用。那么,对比是通过分层来创造的:小心翼翼地增加和减少部分,以达到改变底层纹理的密度。有几个术语通常用来指代以这种方式构建的歌曲的各个部分。这些术语包括。

铺垫Buildup:一首曲子的铺垫是一个部分,通常是16或32小节的长度或者是其倍数,在这一段中增加了层次,增加了音乐的纹理密度和感知的能量感。渐进式应该创造出一种驱动力和向前运动的感觉,并且应该在一个高点结束。

分解Breakdown:分解是一个能量较低的部分,旨在作为一个的对比,包括渐进式或突然式的密度降低。逐渐或突然降低密度。分解是关于移除元素,以创造空间感。目的是创造一种空间感。一些常见的分解技巧包括删除所有的鼓元素,或者反过来说,删除除鼓以外的所有元素。反之,除了鼓以外的所有东西。分解通常比铺垫短一些,但通常还是以8或16小节为增量。

跌宕Drop:跌宕是高潮,通常是乐曲中质地最密集的的一段音乐。Drop可以发生在铺垫和分解之后,这取决于你想达到的整体能量轮廓。要实现的整体能量轮廓。一般来说,一首曲子中不会有超过一到两个降调。虽然通常会有更多的起伏和中断。虽然音乐效果与美国的dubstep完全不同,而且更加微妙,但类似的分层类型的原则也出现在其他各种电子流派中。请考虑一下。例如,经典的dub techno曲目,如Chain Reaction等厂牌发行的曲目。如Chain Reaction。在大多数这样的音乐中,没有分区的感觉。一条出现在乐曲开头的低音线或鼓点模式很可能会贯穿整首乐曲。如果在某一时刻引入了新的材料,它就会在整个乐曲中出现。如果在某一时刻引入了新的材料,那也是对周围材料的一种补充,而不是对其进行大规模的替换。

分层作为一个定义形式的过程,并不是对每一种音乐都有效。如果你从事的是与流行音乐密切相关的类型,你可能会从使用更多的传统元素中受益,歌曲形式(见《常见形式1:歌曲形式的要素》)。但对于许多类型的 "经典 "电子音乐来说,使用少量的材料,经受不断变化的纹理密度水平,就足以创造出结构感。

快速服务:【点我充值Yue币】 【点我开通VIP会员】

回复

使用道具 举报

全文阅读

共 1545 次阅读